Rezension zu Superman 2025: Was James Gunns neuer Film wirklich taugt

Kontext: Warum ein neuer Superman im Jahr 2025?

Nach den Henry-Cavill-Jahren im DCEU von Zack Snyder, geprägt von Man of Steel (2013), Batman v Superman (2016) und dem kontroversen Snyder Cut Justice League (2021), haben Warner Bros und DC Studios beschlossen, die Zähler auf Null zu setzen. James Gunn, frisch zum Co-CEO von DC Studios mit Peter Safran ernannt, startet das DCU offiziell im Juli 2023.

Das Vorzeigeprojekt dieser neuen Ära ist Superman, der im Juli 2025 erscheint und den ersten Kinoauftritt von David Corenswet im kryptonischen Anzug markiert. Gunn kündigte einen optimistischeren, farbenfroheren Superman an, der dem ursprünglichen Comic-Geist treuer ist als die dunklen Iterationen des DCEU. Der Druck ist immens: Es gilt, den ikonischsten Charakter des Verlags neu zu beleben, ohne die Fehler der Vergangenheit zu wiederholen.

Der Film erschien in einem Kontext anfänglicher Skepsis: Snyder-Fans waren mit dem Stimmungswechsel unzufrieden, während neue Zuschauer eine echte Modernität erwarteten. Unsere Analyse untersucht Szene für Szene, was der Film wirklich liefert. Um dieses neue Werk in den breiteren Kontext der Superman-Filmografie einzuordnen, zeichnet unser umfassender Leitfaden zu Cavill-Filmen die vorherige Ära nach.

David Corenswet als Kal-El: Urteil

Die große Frage vor der Veröffentlichung des Films war: Kann Corenswet den Anzug tragen? Nach dem Anschauen ist die Antwort klar: Ja. Der Schauspieler, der bisher für seine Rollen in The Politician und Pearl bekannt war, besitzt mehrere wesentliche Qualitäten, die frühere Inkarnationen teilten oder vermissen ließen.

Zunächst die physische Präsenz. Corenswet ist 1,93 m groß, besitzt eine imposante, aber nicht übermäßig muskulöse athletische Statur, was eher dem Christopher-Reeve-Archetyp als der ultra-muskulösen Silhouette von Cavill entspricht. Diese glaubwürdige physische Präsenz, ohne einschüchternd zu wirken, erleichtert die Identifikation des Zuschauers.

Dann die emotionale Wärme. Wo Cavill im DCEU oft als distanziert und gequält dargestellt wurde, verkörpert Corenswet einen warmherzigen, zugänglichen, manchmal sogar lustigen Superman. Diese menschliche Dimension knüpft an den Geist von Reeve und den ursprünglichen Optimismus der Figur an.

Schließlich das Doppelspiel Clark/Superman. Mehrere Szenen des Films zeigen, wie Corenswet mit bemerkenswerter Flüssigkeit zwischen den beiden Identitäten wechselt. Sein unbeholfener, gebückter, zögerlicher Clark Kent verweist deutlich auf die wegweisende Darstellung von Christopher Reeve im Jahr 1978.

James Gunns Regie

James Gunn kommt mit einem soliden Superhelden-Lebenslauf zu Superman: Guardians of the Galaxy-Trilogie bei Marvel, The Suicide Squad bei DC, Peacemaker-Serie. Sein Stil zeichnet sich durch ein Gleichgewicht aus Humor, aufrichtiger Emotion und ambitionierten Actionszenen aus.

In Superman 2025 spiegelt sich diese Handschrift in mehreren narrativen Entscheidungen wider. Der Film beginnt ohne eine umfassende Origin Story: Superman ist bereits Superman, bereits in Metropolis, bereits mit Lois Lane zusammen. Diese narrative Ökonomie ermöglicht es, die Zeit den aktuellen Problemen zu widmen, anstatt die Ursprünge zu wiederholen. Unsere Analyse der neuen James-Gunn-Ära zeichnet alle kreativen Entscheidungen nach, die dieses aufstrebende DCU leiten.

Visuell setzt Gunn auf leuchtende und gesättigte Farben, die einen deutlichen Bruch mit der dunklen Farbpalette des Snyder-DCEU darstellen. Das Superman-Kostüm ist farbenfroher, das Rot kräftiger, das Blau elektrischer, das zentrale S breiter. Diese Ästhetik nimmt die Comic-Dimension der Figur an, ohne sie in einer pseudo-realistischen Grautönung zu verwässern.

Das Tempo des Films ist schnell, lässt aber emotionalen Momenten Raum zum Atmen. Die Clark-Lois-Szenen haben Zeit, sich zu entfalten, die Actionsequenzen steigern sich allmählich in ihrer Intensität, der Höhepunkt wird der kryptonischen Kraft gerecht, während die dramatische Spannung erhalten bleibt.

Die erweiterte Besetzung: Brosnahan, Hoult, Krypto

Neben Corenswet bietet die Besetzung des Films mehrere große Erfolge:

Rachel Brosnahan als Lois Lane verleiht der Figur eine verbale Kampfeslust und berufliche Intelligenz, die an ihre Leistung in The Marvelous Mrs. Maisel erinnert. Ihre Lois ist zuerst Journalistin, bevor sie ein Love Interest ist, und das Drehbuch gibt ihr mehrere Szenen, in denen sie die Handlung vorantreibt, anstatt sie zu erleiden.

Nicholas Hoult als Lex Luthor bietet eine neue Version des kriminellen Genies. Jünger als frühere Lexe (Hackman, Spacey, Eisenberg), spielt Hoult einen zeitgenössischen Tech-Bro-Luthor, einen enthemmten Milliardär, intellektuell arrogant. Um diese neue Inkarnation zu erkunden, zeichnet unsere umfassende Analyse von Nicholas Hoult als Lex Luthor seine Interpretation nach.

Krypto, der Superhund, ist zweifellos die Überraschung des Films. Inspiriert von den Comics und der umfassenden Analyse von Krypto, dem Superman-Hund, bringt diese hybride Figur zwischen treuem Begleiter und laufender Katastrophe eine aufrichtige komödiantische Dimension in den Film, während sie in mehreren Actionsequenzen eine ernsthafte Rolle spielt.

Der Rest der Besetzung umfasst gut besetzte Nebenrollen: Edi Gathegi als Mr. Terrific, Isabela Merced als Hawkgirl, Nathan Fillion als Green Lantern (Guy Gardner). Diese Auftritte legen den Grundstein für das DCU, ohne den Fokus auf Superman zu beeinträchtigen.

Treue zum Comic: Erfolge und Freiheiten

Eine der großen Herausforderungen des Films war die Treue zum ursprünglichen Comic-Geist, nach Jahren des freieren DCEU in seinen Adaptionen. James Gunn hat sich eindeutig für einen Ansatz entschieden, der näher am Quellmaterial ist.

Die Comic-genauen Erfolge des Films:

• Das Superman-Kostüm, treu den modernen Comics mit der klassischen roten Hose
• Der Daily Planet als soziales Epizentrum des Helden
• Die professionelle Dynamik von Lois-Clark im Redaktionsraum
• Die Einbeziehung von Krypto als eigenständige Figur, kein Easter Egg
• Der visuelle Verweis auf mehrere emblematische Comic-Runs (All-Star Superman, Birthright)
• Der optimistische Charakter des Helden, treu dem historischen Archetyp

Die Freiheiten, die sich das Drehbuch nimmt, umfassen eine chronologische Kompression (Superman ist sofort in Metropolis etabliert, ohne einen langen Lernprozess), eine leichte Modernisierung des Tech-Bro-Lex Luthor und die Einführung mehrerer DCU-Nebenfiguren, die in den kanonischen Superman-Handlungen nicht vorkommen. Diese Freiheiten sind im Allgemeinen willkommen, da sie dem Tempo des Films dienen, ohne den Geist der Figur zu verraten. Um diese Entscheidungen in den Kontext anderer Superman-Filme einzuordnen, entwickelt unsere vollständige Analyse von Superman Legacy den Produktionskontext.

Kinematografie, Musik und Spezialeffekte

Die Kinematografie des Films, von Henry Braham (wiederkehrender Kollaborateur von Gunn) verantwortet, nimmt die Comic-Dimension mit visuellen Kompositionen an, die von den schönsten DC-Panels inspiriert sind: schwindelerregende Tauchgänge über Metropolis, klassische heroische Untersichten, emotionale Nahaufnahmen von Corenswets Augen, wenn Superman zweifelt.

Die Musik von John Murphy greift suggestive Motive des legendären John Williams-Themas auf, ohne es wörtlich zu kopieren. Mehrere musikalische Passagen des Films funktionieren als Anspielungen auf Fans der Reeve-Saga, ohne die eigenständige Klangidentität des Films zu beeinträchtigen.

Die Spezialeffekte glänzen besonders in den Flugsequenzen. Der Flug von Superman, die größte visuelle Herausforderung jeder Adaptation des Helden, wird mit einer Flüssigkeit und Poesie dargestellt, die daran erinnert, was Superman 1978 technisch vor fast fünfzig Jahren erreicht hatte. Die Kampfszenen mit Krypto, die urbanen Zerstörungssequenzen und Konfrontationen mit Lex und seinen Kreationen sind visuell beeindruckend, ohne unleserlich zu werden.

Schwächen und Kritikpunkte

Kein Film ist perfekt, und Superman 2025 hat mehrere wiederkehrende Kritiken erhalten, die eine ehrliche Analyse verdienen.

Das anfängliche Tempo. Die Entscheidung, ohne Origin Story zu beginnen, setzt neue Zuschauer in den ersten zwanzig Minuten einer narrativen Überlastung aus. Das Drehbuch setzt ein gewisses Vorwissen über die Figur und ihr Universum voraus, was Neulinge verwirren kann.

Die Überfülle an Charakteren. Die gleichzeitige Einführung von Mr. Terrific, Hawkgirl, Green Lantern und anderen Figuren des entstehenden DCU verwässert manchmal den Fokus auf Superman. Mehrere Kritiker empfanden den Film als „zu ambitioniert im Weltaufbau“ zum Nachteil der narrativen Intimität.

Der humoristische Ton. Gunns humoristische Handschrift, die in Guardians of the Galaxy perfekt funktionierte, mag in einigen ernsten Momenten von Superman leicht fehl am Platz wirken. Die Dosis Humor ist im Allgemeinen gut kalibriert, aber einige Szenen könnten aus dem Register fallen.

Der finale Höhepunkt. Ohne zu spoilern, bemängelten mehrere Kritiker, dass der Höhepunkt des Films, trotz seiner visuellen Schönheit, in seiner Auflösung etwas zu überstürzt sei. Einige Konflikte scheinen sich zu schnell zu lösen, im Vergleich zu ihrem geduldigen Aufbau am Filmanfang.

Diese Schwächen werden jedoch weitgehend durch die großen Qualitäten des Films ausgeglichen. Für eine prägnantere Meinung bietet unsere erste Superman 2025 Kritik die wesentlichen Erkenntnisse über den Film.

Vergleich mit anderen Superman-Filmen

Wie positioniert sich Superman 2025 in der Filmografie des Helden?

Im Vergleich zu Richard Donners Superman 1978 greift Gunns Film den Optimismus und die emotionale Wärme auf, fügt aber eine unvermeidliche visuelle Modernität hinzu. Keine ausführliche Kindheit in Smallville wie bei Donner, mehr narrative Effizienz, aber die gleiche kulturelle Tonalität.

Im Vergleich zu Man of Steel und Snyders DCEU bricht Gunn deutlich ab: leuchtende Farben statt grauer Palette, optimistischer Superman statt gequältem, aufrichtiger Humor statt Melancholie. Beide Ansätze haben ihre Verfechter, aber sie konkurrieren nicht auf demselben Terrain.

Im Vergleich zu Bryan Singers Superman Returns ist Gunns Film in seiner künstlerischen Ausrichtung entschlossener. Wo Singer zwischen Retro-Hommage und Modernität schwankte, wählt Gunn klar die Modernität, während er das klassische Erbe respektiert.

Das allgemeine Vergleichsurteil: Superman 2025 gelingt, was alle Vorgänger versucht hatten, aber nicht immer erreichten, nämlich den Comic-Geist zu ehren und gleichzeitig einen effektiven zeitgenössischen Kinoblockbuster zu liefern.

Endgültiges Urteil: Sollte man Superman 2025 sehen?

Unser endgültiges Urteil ist klar: Ja, Superman 2025 ist aus mehreren Gründen ein sehenswerter Film:

• Solide Leistung von David Corenswet, die sein Casting nachhaltig legitimiert
• Flüssige und ehrgeizige Inszenierung von James Gunn, die seine Vision umsetzt
• Gelungenes erweitertes Casting (insbesondere Brosnahan, Hoult, Krypto)
• Sehr hochwertige Spezialeffekte und Kinematografie
• Gelungene Balance zwischen Comic-Treue und filmischer Modernität
• Überzeugender Start des DCU, der interessante Perspektiven eröffnet

Der Film ist nicht ohne Mängel (anfängliches Tempo, zu viele Charaktere, einige fragwürdige humoristische Momente), aber seine überwiegend positiven Qualitäten machen ihn zu einem gelungenen Kinoerlebnis und einem dauerhaften Bezugspunkt in der Superman-Filmografie. Um diesen Film in den größeren Kontext der Mythologie einzuordnen, die ihn inspiriert, zeichnet unser vollständiger Leitfaden zur Superman-Geschichte die acht Jahrzehnte des Charakters nach, die heute in dieser neuen Ära gipfeln.

Um den Film im Alltag zu feiern, bietet unser Shop eine vollständige Auswahl an Produkten, die von der neuen DCU-Ära inspiriert sind: Superman-Figuren 2025, Kinoposter und Superman-Kleidung mit Filmbildern.

Fazit

Superman 2025 meistert die schwierigste Herausforderung des Franchises: die Erneuerung der ikonischsten Figur des DC-Verlags, ohne sie zu verraten, zu karikieren oder zu parodieren. James Gunn und David Corenswet liefern eine optimistische, warme und visuell selbstbewusste Vision, die an den ursprünglichen Comicgeist anknüpft, ohne in rückwärtige Nostalgie zu verfallen.

Der Film ist nicht perfekt, und seine Mängel (schwerfälliges Anfangstempo, zu viele Charaktere, manchmal unpassender Humor) sind real. Aber seine überwiegend positiven Qualitäten – Corenswets Leistung, das Casting von Brosnahan-Hoult-Krypto, Gunns Inszenierung, die Spezialeffekte, der allgemeine Ton – machen ihn zu einem gelungenen Kinoerlebnis und einem dauerhaften Meilenstein in der Geschichte des Helden.

Für Superman-Fans ist es ein Muss. Für Neulinge ist es ein hervorragender Einstieg in das zeitgenössische DC-Universum. Und für Skeptiker des DCU-Neustarts ist es der konkrete Beweis, dass James Gunn und Peter Safran die Mittel haben, ihre Ambitionen umzusetzen. Für eine tiefere Analyse dieser neuen Ära decken unser vollständiger Leitfaden zur neuen James Gunn Ära und unsere Analyse von Superman Legacy die globalen Herausforderungen des DCU ab.